格爾尼卡牛 馬 抱著已死孩子的母親 戰士 舉燈的人 跳樓的人 奔跑的人的動作 表情，和各自的象征意義

1、恐怖的牛頭露出殘忍的獰笑，它代表了***的殘暴。

2、被刺傷的馬昂著頭張嘴發出哀鳴，據畫家本人說，這匹馬象征受苦受難的西班牙人民。

3、悲痛欲絕的母親懷抱死去的***仰天哭喊，表達內心的痛苦。

4、戰士右手握著折斷的劍，劍旁有一朵鮮花，這是對死去戰士的悼念。

5、像眼睛似的電燈，燈光像鋸齒一樣的射向四周，畫家用這些象征性地揭露,將這一切罪惡和黑暗置于光照之下，讓全世界人民都明了戰爭的罪惡。

6、從窗子里探出身體的婦女，右手舉著一盞燈，燈的左上方有一盞像眼睛似的電燈，燈光像鋸齒一樣射向四周，畫家以此向全世界揭露這一切罪惡和黑暗。

7、一個女人從樓上跌下，她舉手抬頭向上呼救，充滿了悲劇氣氛。

8、她的眼睛里充滿了迷惘與渴望，向全世界揭露這一切罪惡和黑暗。

出自西班牙帕勃洛·魯伊斯·畢加索《格爾尼卡》

擴展資料

創作背景

《格爾尼卡》是西班牙立體***畫家帕勃洛·魯伊斯·畢加索于20世紀30年創作的一幅巨型油畫，長7.76米，高3.49米，現收藏于馬德里國家索菲亞王妃美術館。該畫是以***納粹轟炸西班牙北部巴斯克的重鎮格爾尼卡、殺害無辜的事件創作的一幅畫，采用了寫實的象征性手法和單純的黑、白、灰三色營造出低沉悲涼的氛圍，渲染了悲劇性色彩，表現了***戰爭給人類的災難。

此畫結合立體***、超現實***風格，表現痛苦、受難和獸性：畫中右邊有一個婦女舉手從著火的屋上掉下來，另一個婦女拖著畸形的腿沖向畫中心；左邊一個母親抱著她已死的孩子；地上有一個戰士的尸體，他一只斷了的手上握著斷劍，劍旁是一朵正在生長著的鮮花。

畫面以站立仰首的牛和嘶吼的馬為構圖中心。畫家把具象的手法與立體***的手法相結合，并借助幾何線的組合，使作品獲得嚴密的內在結構緊密聯系的形式，以激動人心的形象藝術語言，控訴了***戰爭慘無人道的暴行。

畢加索雖然熱衷于前衛藝術創新，然而卻并不放棄對現實的表現，他說：“我不是一個超現實***者，我從來沒有脫離過現實。我總是待在現實的真實情況之中。”這或許也是他選擇畫《格爾尼卡》的一個重要原因吧。然而他此畫的對于現實的表現，卻與傳統現實***的表現方法截然不同。他畫中那種豐富的象征性，在普通現實***的作品中是很難找到的。畢加索自己曾解釋此畫圖像的象征含義，稱公牛象征殘暴，代表的是兇殘的德國和***，受傷的馬象征受難的西班牙，閃亮的燈火象征著光明與希望……當然，畫中也有許多現實情景的描繪。畫的左邊，一個婦女懷抱死去的***仰天哭號，她的下方是一個手握鮮花與斷劍張臂倒地的士兵。畫的右邊，一個從樓上跳下來的人高舉雙手仰天尖叫，在他后面，是熊熊的火焰。離他不遠處，那個俯身奔逃的女子是那樣地倉惶，以致她的后腿似乎跟不上而遠遠落在了身后。這一切，都是可怕的空炸中受難者的真實寫照。 零亂的肢體從各個角度訴說著當時德國***人性的殘忍 　　畫中的諸多圖像反映了畫家對于傳統繪畫因素的吸收。那個懷抱死去孩子的母親圖像，似乎是源自哀悼基督的***像傳統；手持油燈的女人，使人聯想起自由女神像的造型；那個高舉雙手仰天驚呼的形象，與戈雅畫中愛國者就義的身姿不無相似之處；而那個張臂倒地的士兵形象，則似乎與意大利文藝復興早期某些戰爭畫中的形象，有著姻親關系。由此可以看出，畢加索不僅是一位富于叛逆精神的大膽創新者，同時也是一位尊崇和精通傳統的藝術家。 　　乍看起來，這幅畫在形象的***及構圖的安排上顯得十分隨意，我們甚至會覺得它有些雜亂。這似乎與轟炸時居民四散奔逃、驚恐萬狀的混亂氣氛相一致。然而，當我們細察此畫，卻發現在這長條形的畫面空間里，所有形體與圖像的安排，都是經過了精細的構思與推敲，而有著嚴整統一的秩序。雖然諸多形象皆富于動感，可是它們的組構形式卻明顯流露出某種古典意味。我們看見，在畫面正***，不同的亮色圖像互相交疊，構成了一個等腰三角形；三角形的中軸，恰好將整幅長條形畫面均分為兩個正方形。而畫面左右兩端的圖像又是那樣地相互平衡。可以說，這種所謂金字塔式的構圖，與達芬奇(最后的晚餐)的構圖，有著某種相似的特質。另外，全畫從左至右可分為四段：第一段突出顯示了公牛的形象；第二段強調受傷掙扎的馬，其上方那盞耀眼的電燈看起來好似一只驚恐、孤獨的眼睛；第三段，最顯眼的是那個舉著燈火從窗子里伸出頭來的“自由女神”；而在第四段，那個雙臂伸向天空的驚恐的男子形象，一下于就把我們的視線吸引，其絕望的姿態使人過目難忘。畢加索以這種精心***的構圖，將一個個充滿動感與刺激的夸張變形的形象，表現得統一有序，既刻畫出豐富多變的細節，又突出與強調了重點，顯示出深厚的藝術功力。 　　在這里，畢加索仍然采用了剪貼畫的藝術語言。不過，畫中那種剪貼的視覺效果，并不是以真正的剪貼手段來達到的，而是通過手繪的方式表現出來。那一塊疊著另一塊的“剪貼”圖形，僅限于黑、白、灰三色，從而有效地突出了畫面的緊張與恐怖氣氛。 　　《格爾尼卡》問世后，曾在一些國家展出，受到愛好和平者的高度評價，畢加索也因此備受世界人民的尊敬。佛朗哥***統治時期，《格爾尼卡》無法在畫家的祖國展出。直到1981年，《格爾尼卡》才回到西班牙，實現了畢加索的遺愿。 　　這幅畫中給人印象深刻的“點燈眼”、和“比目牛”成為日后畢加索的代表形象